Andrei Cozlac (n. 18 martie 1986, Botoșani) este artist video, VJ și creator new media, recunoscut pentru modul în care îmbină tehnologia cu expresia artistică în teatru, instalație și videomapping. Este lector univ. dr. la Universitatea Națională de Arte „George Enescu” din Iași, Facultatea de Arte Vizuale, secția Fotografie, Video și procesarea computerizată a imaginii, și profesor colaborator la secția de media a Facultății de Arte în Limba Română din Târgu Mureș, unde contribuie la formarea noilor generații de artiști și la dezvoltarea unei pedagogii conectate la practicile contemporane.

Parcursul său educațional a început la Liceul de Artă „Ștefan Luchian” din Botoșani, continuând cu studiile universitare în Foto-Video la Universitatea de Arte „George Enescu” din Iași. În 2007–2008 a fost student Erasmus în Anglia, la Dartington College of Arts și Falmouth University, experiență care i-a consolidat interesul pentru arta contemporană și pentru utilizarea mediilor digitale în contexte performative. În 2013 a obținut titlul de Doctor în arte vizuale, iar direcțiile sale de cercetare s-au concentrat asupra relației dintre realitatea percepției și virtualitate, precum și asupra practicilor new media în contextul artelor performative, direcție concretizată în volumul Practici New Media în contextul artelor performative, lansat în 2017 și distins cu Diplomă de Excelență.

Experimentalist și preocupat de cele mai noi tehnologii multimedia, Andrei Cozlac a dezvoltat de-a lungul timpului un portofoliu amplu de visuals, proiecții live și proiecte de videomapping. Și-a început activitatea de VJ în 2005, activând în crew-urile Drums.ro și DGW, iar ulterior a colaborat cu festivaluri de muzică importante din țară și din afara ei. A pus bazele proiectului AV//Sattelites, alături de care a urcat pe aceeași scenă cu artiști precum Arms and Sleepers, Sungliters, Sun Gliters, Brazda lui Novac și Yvat, într-o zonă în care performance-ul audio-video devine un limbaj autonom.

În teatru, semnătura sa vizuală este asociată cu producții realizate de regizori precum Silviu Purcărete, Radu Afrim, Alexandru Dabija, Charles Muller, Theodor Cristian Popescu, Eugen Jebeleanu, Ioana Păun, Octavian Jighirgiu și Florin Caracala. Printre colaborările marcante se numără spectacolul Plugarul și moartea, în regia lui Silviu Purcărete și scenografia lui Dragoș Buhagiar, producție care i-a adus recunoaștere națională și internațională.

Activitatea sa a fost confirmată prin numeroase distincții. În 2016 a obținut locul al III-lea la concursul internațional de videomapping Light Up Iași, iar în 2017 a revenit și a câștigat locul I. În același an a primit premiul pentru videomapping în teatru în cadrul Festivalului Național de Comedie. În 2020 a fost distins cu Premiul special U.N.I.T.E.R. pentru videomapping în teatru, la Gala UNITER, iar în 2022 a primit un al doilea Premiu special U.N.I.T.E.R. pentru creativitatea video designului în spectacolul Plugarul și moartea. Pentru aceeași producție a obținut premiul pentru cel mai bun video design în cadrul Festivalului Internațional de Teatru „Theater at the Crossroads” din Niš, Serbia. În 2022 a primit distincția „Meritul Cultural” în cadrul evenimentului „Valorile Iașului, Valorile României”, iar în 2025 a fost nominalizat la Premiile UNITER pentru cel mai bun Video Design (pentru anul 2024).

Activitatea sa expozițională și interdisciplinară include proiecte și instalații prezentate în contexte precum Romanian Creative Week, Bienala Albastră „Essentia”, Muzeul Național de Artă Contemporană, ARCUB, Festivalul Național de Teatru și în cadrul Institutului Cultural Român la Berlin, Paris și Budapesta. În 2021 și 2022 a expus împreună cu Felix Aftene și Lucian Dan Teodorovici la Berlin și Paris. Practica sa curatorială s-a concretizat în dezvoltarea platformelor New Media District, New Media Alley și New Media District Capsule, precum și în seria expozițională Video (inclusiv Video 5. Fields of Confusion, 2025).